「パッション」を観る

イエス・キリスト最後の12時間と復活を描いた宗教映画。全編ラテン語とアラム語だけを用い新約聖書の記述を忠実に再現した、メル・ギブソンが私財と時間を投げ打って制作した超大作である。
キリスト教の国では映画を観た人がショック死したり、ユダヤの描写を巡っては宗教関係者の間に激しい論争を巻き起こしたそうだ。

キリシタンでもなんでもない俺の感想という注釈付きで書くが、この映画に感動的な部分はない。あるとすれば、この大作を作ろうと考えたメル・ギブソンに対する心意気のみ。
映像のほとんどを費やすイエスへの虐待やそれを誇張する音楽＆スロー描写とフラッシュバックは観客を心底疲れさせ、思考能力を奪う。バトルロワイヤルと違って娯楽作品ではないので「良心」に訴えてくるもんだから、笑い飛ばすワケにもいかん。「んだよ、ただの暴力映画かよ」という本音を封印してしまうのだな(笑)。これは大変ストレスが溜まる。
とはいうものの、それは極東の島国の土着民も意見であるということも（各国の興行成績を見てみればわかるが）、よく理解しているつもりであるし、この映画に対する違和感こそが、いにしえから続く宗教戦争の一因であるので、認めはするよう努力しますけど。（チョー消極的意見(笑)）
ま、観る人が観ると感想も違ってくるのだろうってことだ。どんな映画でもそうなんだけどね。^_^;
50点

ビデオレンタルのタダ券があったので「ラスト・サムライ」を借りてみる。一度映画館で観て最低だなぁ、と思ったのだけど、「パッション」の後に観たらなんか納得した。ナショナルプロパガンダ映画としては「パッション」も「ラスト・サムライ」も同じなんだろう。で、俺はやっぱ八百万の神さんの国の人間なのだ。

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手を合わせ　慈悲乞う吾に　見えるのは
　撲たれる神と　伐たれる民と

恒例のTSUTAYA5本千円デーだったので、借りてくる。
今回は邦画中心に借りてみた。
毎回思うがTSUTAYAの品揃え、なんとかならんのか？洋画は比較的揃ってるけど、邦画は全然ダメ。DVDが主流になって店舗スペースにゆとりが出来てるんだから邦画も是非力を入れてもらいたい。あとエロビデオもいらないだろ？あんな健全な店でエロいの借りるヤツなんていねーし。

ということで一本目「AKIRA」
1988年製のアニメーションで原作の大友克洋本人が監督となり制作した近未来SFアクション。
第3次世界大戦から31年後、2019年東京湾上の埋立地に作られた新市街ネオ・トーキョー、抗争に明け暮れる金田たちの前に現れる老人のような少年。政府の組織に連れ去られる鉄雄は？そして国家最高機密「アキラ」とは？？？
暴走族やゲリラ、アーミーに宗教家が入り交じる破壊の物語である。
驚くべき事は、21世紀の現在観てもクオリティが保たれてて十二分に鑑賞に堪えうるということだ。
さすがに16年前の作品なので街や小物の造形に古くさいものを感じる部分があるが、緻密に書き込まれたネオ・トーキョーとそこを疾走するバイクのテールの処理なんか今観ても美しいと感じられるし、人の動きも大変自然である。さすがジャパニメーションの元祖、伊達じゃなかった。
この映画が世界的に支持を集めた背景は10億円という破格な制作費がもたらす作り込みの凄さの他に、もうひとつ、この映画の原作＆監督の大友克洋の世界観を忠実に再現できたことだろう。「ショート・ピース」のサイケと「気分はもう戦争」のアンチテーゼ、「童夢」の情念サイキックな世界観が「AKIRA」という娯楽作品を生んだ。元々映画的コマ割なので違和感少ないとはいえやはり氏自身が制作に携わったというのが大きいと思う。

まさしく日本を代表するアニメーションである。悔しかったら版権買って実写化してみろ、ハリウッドめ。

82点。

残念なのは大友克洋の才能がここで枯れてしまったことだろう。
「MEMORIES」でこけて「スプリガン」で呆れられ、「メトロポリス」で再起不能に陥った孤高の天才.....「スチームボーイ」で不死鳥のように復活できるか？
なんか予告編で見たら「天空の城ラピュタ」っぽかったんだけど大丈夫か？？

最近のウイルスメールは半端じゃない(__;)
一日30通くらい届くんだけど、なんとかならんのか？いや、届くのは別にいいんだけど、PCに届いたメールは携帯に転送かけてるから、ウイルスを受信するたびにピコピコうるさいのだ。かといって仕事上のメールもあるから転送解除できないし。
みなさんも早急に自分のPCをチェックしましょう。

さて、「砂の器」である。中居くんがドラマ主演で話題になったのか、過去の作品がDVDになって復活。松竹系のビデオなんてそんなにないからとりあえず復活するのは素直に喜びたい。
’04版の「砂の器」は時間があるときぼちぼちと観てたが、その薄っぺらさに笑っちゃって大変楽しくみさせていただいた記憶がある。中居くんは人を笑わせるのがうまいなぁ。あのドラマをあの脚本とキャストで作っちゃうTBSはホントにすごいと思う。こと、名作のリメイクという点ではフジの方がよほど真摯だということが良くわかった。

ということで’74版「砂の器」だが、まずスタッフ＆キャストが凄い。
「天城越え」「ゼロの焦点」等、清張作品を撮らせたら右にでるものはいない野村芳太郎、脚本に山田洋次、音楽は東京交響楽団という原作に負けず劣らない重厚な布陣。キャストは今西刑事役に丹波哲郎、和賀英良役に加藤剛を迎え森田健作、笠智衆、菅井きん、佐分利信、緒形拳、渥美清、加藤嘉という松竹内外を問わないまさしくオールキャストを揃えてる。
当時は日本映画界も斜陽期に入り、そんなに予算はかけられなかったはずだ。
また大御所の原作を大きく曲げて作ったシナリオは清張ファンから異論も出たと聞く。しかし、明らかに原作より面白くなったシナリオを「どうだ！」と、このスタッフが作り、キャストが演じるのである。昭和日本映画の心意気を感じるではないかっ！

’04版で感動した人は是非こちらを観ていただきたい。時代設定が多少違うので違和感はあるかもしれないが（らい病と太平洋戦争の知識くらいは必要）きっと何十倍も感動できるだろう。

74点

2001年の「クレヨンしんちゃん　嵐を呼ぶモーレツ！オトナ帝国の逆襲」、2002年の「クレヨンしんちゃん　嵐を呼ぶアッパレ！戦国大合戦」で子供のみならずオトナの心までもわしづかみにしたクレしんシリーズの2003年度作品。
過去の2作品が大幅にオトナ寄りになったため今回は反動で子供向けのバカバカしいギャグ路線で行くことにはなんら異論はない。
事実、全編にちりばめられたギャグと監督水島努の真骨頂とも言うべきスピード感溢れるカット割り＆演出は「これぞクレしん」と言うべきすばらしさだったし、焼き肉食いたいためだけのストーリーテリングは子供にもわかりやすいだろう。うちの子供達もゲラゲラと笑ってた....

でも

どこか納得いかないこの感覚。
これはなにか？と考えるうちに図らずも子供たちが見せた態度がその答えを如実に物語っていたのである。
それは、一度はゲラゲラと見るのだが、2度目はみない。
子供ってやつは「うんこ」や「ちんちん」が大好きである。注意されるまでバカのひとつ覚えのように「うんこちんちん」でいつまでもゲラゲラ笑える生き物なのだ。
そんな子供が一度観て満足してしまうとは子供向けギャグ映画として致命的、加えて話の根本に矛盾があるもんだからオトナが観ても「？」マークがずっと頭についてまわる。これでは映画に没頭できない。
パロディも地獄の黙示録のキルゴア中佐なんて子供がわからん上にわかる人間が観てもつまらん。
「爆発！　温泉わくわく大決戦 」では、子供の誰ひとり丹波哲郎のことを知らなくてもあんなに面白かったのに...
「ヘンダーランドの大冒険 」では、内容全然ないけどドタバタだけであんなに面白く観れたのに.....

「ルパン三世カリオストロの城」「ドラえもんのび太の恐竜」が今観ても面白い理由、それはドタバタの中にあるヒューマニズムやメッセージをオトナになって理解することができるからである。作り手の意図が理解できることで自身の成長を認識できる。これは作り手にも観客にもとても幸せなことだ。
大変残念だが本作品、そして先般公開された「嵐を呼ぶ！夕陽のカスカベボーイズ」はその域にはない。「忘れられる作品」であろう。

30点